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Para hacer su nuevo álbum On Being, el artista con sede en Londres Max Cooper hizo una pregunta al público en línea:

“¿Qué quieres expresar que sientes que no puedes en la vida cotidiana?”

El productor no había esperado mucha respuesta, pero cuando echó un vistazo a la base de datos de respuestas que se había acumulado después de algunos meses se sorprendió lo que se había presentado.

“Fue como encontrar una ventana secreta en nuestra psique colectiva, y descubrir entre el caos, el placer y el dolor, tantas experiencias que compartimos en diferentes momentos de nuestras vidas”, escribe en la entrada del sitio web que ha desarrollado para el proyecto.

Dejando que todas estas palabras de extraños se acumularan en los últimos años, esta biblioteca de pensamientos y sentimientos anónimos se convirtió en el material de origen de un álbum que buscaba capturar parte de lo que significa ser humano.

La base de datos de pensamientos y sentimientos que compartió el público se convirtió en la fuente del álbum, instalaciones y sitio web «On Being».

La mayoría de las pistas del álbum se refieren a una sola cita, pero por una sola pieza, quería abordar la sensación de toda la colección.

Hay tantas expresiones hermosas, aterradoras, divertidas, tristes, horribles, mundanas y absurdas de nuestra humanidad compartida allí, hay un impacto emocional muy particular de la lectura a través de la colección.

Masanobu Hiraoka, accedió a visualizar la idea, dibujando a mano en su propia historia de vida, mezclada con las citas, para convertirse en algo universal e inmensamente conmovedor.

Él cuenta la historia de nuestra aventura compartida mientras tratamos de tener sentido y hacer un camino a través de esto.

Después de haber trabajado con artistas internacionales como Battles, Flying Lotus, Red Hot Chili Peppers y Justice, tanto en Japón como en el extranjero, Masanobu se ha hecho un nombre con su estilo de animación fluido y llamativo que combina incluso los sonidos y emociones más complejos.

Es muy difícil de poner en palabras debido a esa gama de emociones que contiene, pero de alguna manera la música es capaz de capturar todo eso de una manera que el lenguaje no puede.

De eso se trata la pieza musical.

Comenzó a partir del sonido de la viola de Felix Gerbelot, y finalmente se convirtió en la canción principal del álbum.

Al descubrir la vulnerabilidad que la gente había compartido para facilitar la creación del álbum, Masanobu se sintió atraído por sus propios recuerdos personales en respuesta al resumen:

“Decidí crear el video musical como si fuera un blog personal, algo que pudiera vincular a mis propios recuerdos y mirar hacia atrás dentro de años junto con mi hijo. En línea con el concepto del álbum, consideré mi animación como mi propia “respuesta” a la pregunta de la entrevista. Espero verlo con mi hijo en el futuro”, dice el artista.

El resultado es una secuencia suave, extensa y emotiva de instantáneas rotoscópicas dibujadas marco por marco con lápiz, que crean un flujo continuo de recuerdos, todo conectado por una sola línea que parece que nunca salió de la página.

Sin embargo, esta secuencia natural de formas no siempre fue el plan para Masanbou:

“Al principio, planeé crear cortes aleatorios y vincularlos gradualmente. Pero a medida que trabajaba, el concepto en sí mismo evolucionó, y al final, me concentré más en recuerdos personales vívidos”.

Una vez que Masanbou había descartado un número significativo de las ediciones iniciales del video, el enfoque central de las animaciones se convirtió lentamente en imágenes del propio niño de los animadores. Desde aquí, construyó su flujo de dibujo sobre videos familiares que había capturado para crear sus marcos.

“Seguí pensando en cómo animar las transiciones entre esas tomas: ver la animación, luego revisar más imágenes, elegir lo que podría conectarse y animar esos enlaces”, dice.

Entre estos recuerdos personales, Masanbou aterrizó en secuencias que sienten que estamos haciendo zoom en las mismas células y organismos que construyen todo, imágenes adecuadas para Max Cooper, un músico que explora las intersecciones de la música, el arte y la ciencia.

Estas secuencias transitorias que mantienen unido el video musical son una representación visual de cómo “la música y la ciencia están profundamente conectadas, tanto como el estudio de los patrones, uno en el sonido y otro en la naturaleza” Max termina.

“Masanobu hizo referencia a este tipo de estructuras químicas y biológicas en su historia, pero principalmente me encanta cómo estos se fusionan con los momentos de su vida que se cuentan abierta y honestamente. Esa expresión abierta y honesta de lo que somos fue exactamente lo que estaba buscando musicalmente”, dice Max

Créditos del Video: Max Cooper, Felix Gerbelot – On Being – Official video by Masanobu Hiraoka